Sumi Costa* – Caminhar pela Mostra Black Home Sul é uma experiência para os sentidos. Cada ambiente tem um encanto próprio, seja pelo mobiliário sofisticado, seja pelo jogo de cores e texturas pensado nos mínimos detalhes. Mas, entre sofás elegantes, lareiras imponentes e composições cheias de personalidade, há momentos em que algo chama a atenção de forma especial: fotografias que não parecem apenas fotografias. São obras de arte assinadas por Karin Brenner, que transforma o cotidiano em pura poesia visual.
No Estar da Colecionadora, projeto do escritório Choueri & Pavelski, a fotógrafa apresenta a série inédita Tudo o que se vê. Aqui, pequenos fragmentos do dia a dia — reflexos, luzes, sombras e até manchas de cor — são ampliados em macro e ganham status de arte abstrata. O resultado? Uma espécie de pintura feita com a lente, que provoca o olhar e faz a gente repensar a beleza escondida nas coisas simples.
Já no Living com Lareira, criado pelo arquiteto Ivan Wodzynski, a artista troca a abstração pelo figurativo. São quatro fotografias delicadas do Vale do Loire, na França, que conversam com uma peça de grande impacto: a imagem de uma estátua italiana, colocada estrategicamente sobre a lareira, como se estivesse sustentando a parede. Um contraste interessante entre leveza e monumentalidade, mostrando o quanto Karin sabe transitar entre linguagens visuais sem perder a assinatura autoral.
Entre a delicadeza do cotidiano e a imponência da história, Karin Brenner deixa claro que sua fotografia vai muito além do registro. Na Mostra Black Home Sul, cada clique é um convite a olhar de novo — e com mais atenção — para o que nos cerca.
Entre poesia e velocidade, a Suíte do Empresário acelera na Mostra Black
E continuando na Mostra Black, um dos espaços que mais chama atenção é a Suíte do Empresário, assinada pelas arquitetas Rosa Dalledone e Camila Dalledone Gasparin. O ambiente é uma homenagem ao empresário Gare Marques, fundador da rede Mais1.Café, e ganhou execução impecável da Movepar Curitiba, sob o comando do casal Simone e Diogo Oliveira.
O ponto de partida para o projeto é cheio de personalidade: a estética das “linhas de velocidade”, típica do design aerodinâmico do Streamline Moderne. Isso aparece logo no forro recortado e iluminado, que lembra o teto solar de um carro esportivo. O tapete autoral repete o desenho das borrachas automotivas e a cabeceira estofada se apoia em um painel de madeira, aquecendo a cena. O resultado? Um quarto que respira elegância discreta, mas pensado para quem vive acelerado e quer conforto imediato.
O closet também acompanha esse ritmo. Portas com LED embutido que acendem automaticamente, ferragens com amortecimento e travas resistentes dão um show de praticidade. “Integramos luz e organização para facilitar a rotina”, resume Diogo Henrique Oliveira, que faz questão de destacar o cuidado da Movepar com a qualidade das peças.
As curvas, que dão suavidade ao espaço, aparecem em mesas de cabeceira, nichos e painéis com cantos arredondados. “É o que chamamos de marcenaria industrializada: conseguimos produzir peças orgânicas de forma fabril, mantendo padrão de acabamento e garantia”, explica Diogo.
Para arrematar, Rosa e Camila apostaram em tons quentes e texturas, deixando de lado o tradicional branco-bege. A madeira ganha protagonismo, substituindo o papel de parede e o cimento aparente. O clima é de refúgio urbano: acolhedor, elegante e contemporâneo.
No banheiro, a mesma sintonia: banheira preta de imersão, espelhos orgânicos, bancada de madeira e plantas robustas criam um mix entre aconchego e sofisticação. A iluminação perimetral, sob a cama e nos recortes do forro, dá o toque final, conduzindo o olhar e costurando a narrativa luminosa do ambiente.
Mostra em Curitiba transforma quartos infantis em espaços de encanto e bem-estar
A Mostra Sonhos de Ninar desembarcou em Curitiba trazendo uma verdadeira vitrine de criatividade para quartos infantis. São 11 ambientes assinados por arquitetas que transformaram o universo lúdico da infância em espaços de aconchego, sofisticação e bem-estar. Idealizado por Giovana Carrão, o evento propõe mais do que apresentar móveis e produtos exclusivos: o objetivo é inspirar famílias a criarem ambientes cheios de afeto, praticidade e beleza.
Entre os destaques está a arquiteta Keyla Kinder, que apresenta projetos clássicos e delicados, como o quarto Primavera, com berço de pés dourados emoldurado por iluminação cênica. Já Larissa Monteiro apostou em tons de verde e azul no estilo Ralph Lauren, enquanto o escritório Salti Arquitetura Infantil, liderado por Mariana Saltini, trouxe propostas criativas como o quarto Fundo do Mar, com penteadeira em formato de concha, e o quarto Morangos, que transforma um espaço compacto em um ambiente lúdico e funcional. Também marca presença a arquiteta Neile Tangerino, que aposta nos tons neutros para criar um quarto unissex elegante e atemporal.
Para Giovana, a mostra é um convite para sonhar acordado: um espaço onde estética e memória caminham juntas. “A decoração infantil vai além de cores e móveis, ela é feita de afeto e experiências que acompanham cada fase da infância”, resume. A Mostra Sonhos de Ninar fica na Alameda Dr. Carlos de Carvalho, 1742, e pode ser acompanhada pelo perfil @sonhosdeninar.
Brasilidade sem frescura: como trazer o clima tropical para dentro de casa
A casa brasileira tem um charme que é só dela: madeira que aquece, palhinha que deixa a luz passar, cerâmica artesanal que conta histórias e tecidos crus que abraçam o olhar. Não é preciso morar na praia para ter esse clima. Como lembra o arquiteto Fabio Lima, da GT Building, a brasilidade na decoração não é só estética: é integrar natureza, texturas e o feito à mão, equilibrando sofisticação e simplicidade.
O segredo está nos materiais com alma. Madeira clara e painéis ripados dão calor; fibras como rattan e bambu trazem leveza; cerâmica artesanal e azulejos pintados à mão acrescentam memória e cor; algodão cru e linho oferecem aconchego. Para completar, um pouco de verde tropical — samambaias, costela-de-adão, palmeiras — funciona em qualquer canto, seja no jardim, em vasos ou estampas. O resultado é um espaço sensorial que acolhe e tem aquele “quê” de bossa.
E o melhor: dá para trazer tudo isso sem grandes reformas. Painéis ripados prontos, portas de armário em palhinha, tecidos crus nas paredes, cerâmicas na cozinha ou no banheiro, tintas com textura de terra… pequenos gestos já mudam o clima. Vale apostar numa base neutra — areia, off-white ou cinza claro — e escolher dois ou três elementos naturais para destacar. Assim, o ambiente fica elegante, aconchegante e, acima de tudo, com alma brasileira.
Scarpetta leva prêmio com ambientação que é um verdadeiro abraço italiano
O Scarpetta Cucina brilhou na noite do Prêmio Bom Gourmet 2025 e levou pra casa o título de melhor Ambientação by Artesian. Além de destacar a gastronomia que já conquistou os paranaenses, o prêmio também reconheceu o trabalho da arquiteta Bruna Busse, que conseguiu traduzir o espírito da Itália em cada detalhe do projeto. O resultado? Um espaço sofisticado e acolhedor, que abraça os clientes assim que eles entram no restaurante.
Bruna pensou em tudo: mesas exclusivas de pedra natural, um forro curvo inspirado nas cavas italianas, iluminação que muda ao longo do dia e até a cozinha aberta, trazendo aquela sensação de estar na casa de uma família italiana. Para completar, a curadoria artística de Erwin Zaidowicz deu ainda mais alma ao ambiente. O prêmio só reforça o que os clientes já sabiam: o Scarpetta é muito mais do que um restaurante, é uma experiência completa onde comida, arquitetura e emoção andam juntas.
Menos pressa, mais paz: o turismo que vai bombar em 2025
A correria ficou para trás — ao menos na hora de viajar. Cada vez mais pessoas estão trocando agendas lotadas por destinos que oferecem o combo perfeito: descanso, autocuidado e conexão interior. O chamado turismo de bem-estar já movimenta cifras bilionárias mundo afora e promete crescer ainda mais em 2025. A ideia é simples: cuidar do corpo, da mente e da alma enquanto se conhece novos lugares. Vale desde uma caminhada na natureza até uma imersão completa em SPAs, práticas de ioga, meditação ou alimentação saudável.
Em Curitiba, essa tendência já se reflete nos números: pela primeira vez, o turismo de lazer superou o de negócios. A cidade aparece como destino de quem busca um ritmo mais calmo, mas sem abrir mão da infraestrutura urbana. Hotéis atentos a esse movimento ganharam destaque, como o NH Curitiba The Five, que aposta em experiências de bem-estar no coração da capital, com SPA, centro de relaxamento, academia e até um terraço convidativo no complexo The Five.
Outro exemplo é o Naturo Spa, que viu a procura disparar em 50% só no último ano. Ali, o foco está no atendimento personalizado, que vai de drenagem linfática a experiências imersivas, como a Thai Massage, tudo pensado para o biotipo e a necessidade de cada cliente. Entre um tratamento e outro, dá para aproveitar o salão de beleza, o restaurante e até um pequeno mercado dentro do hotel. Em outras palavras: menos correria, mais bem-estar — e um novo jeito de viajar que promete ser a cara de 2025.
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*Formada em Relações Públicas e Jornalismo pela UFPR, Sumi Costa atua em Assessoria de Imprensa desde 1997. Com trajetória consolidada na comunicação institucional e produção de conteúdo, assina esta coluna voltada a projetos criativos, novos produtos, tendências do morar e os bastidores do setor imobiliário.